Aceștia sunt directorii de muzică feminin din cadrul Grupului de lucru pentru diversitate al Academiei de înregistrare

În februarie, 21 de executați de sex feminin au semnat o scrisoare de asteptare pentru demisia șefului lui Grammy, Neil Portnow, după ce ia spus femeilor din industrie să “intensifice”. Cinci săptămâni mai târziu, Academia de înregistrare numită Time’s Up confounder Tina Tchen, președintele grupului de lucru nou format pentru a aborda diversitatea. Este acesta sfârșitul Clubului Boys în muzică? Răspunsul este poate. Faceți cunoștință cu șase lideri care se răzgândesc pentru a transforma acest lucru într-un “da”.

Etiopia Habtemaria, președinte, Motown Records

imagine

Etiopia Habtemariam a început să lucreze în industria muzicală la vârsta de 14 ani.
Fotografie curtoazie de subiect

Lauryn Hill, Aaliyah, Janet Jackson, TLC, Missy Elliott: Toți am idolatriza artiștii puternici de-a lungul anilor ’90. Etiopia Habtemariam nu era altfel. Te-ai uitat la ei. Ai vrut ca ei să fie ca sora ta “, își amintește ea. “Pentru mine, aceste femei au reprezentat tot ce puteai fi.” Spre deosebire de mulți adolescenți, Habtemariam nu era mulțumit să stea în dormitorul ei din Atlanta, uitându-se la postere de stele ale stelelor TigerBeat. Vroia să lucreze pentru industria muzicală, iar visul nu putea să aștepte.

Când avea 14 ani, Habtemariam sa conectat cu un absolvent al liceului care lucra la LaFace Records și a cerut să o umbrească. “A venit la mine acasă și sa întâlnit cu părinții mei. Ei au fost ca, “În regulă, atâta timp cât vă păstrați notele în sus, puteți face acest exercițiu umbra la birou”, spune Habtemariam. A început să lucreze la departamentele de producție și promoții ale etichetei după școală și pe tot parcursul verii și a fost angajată cu normă întreagă când a absolvit liceul. La 21 ani, sa înscris la Edmonds Music Publishing – “Am fost, în principiu, un plugger de melodii”, o persoană care lucrează cu artiștii la compoziții, spune ea – și, la scurt timp după aceea, a pus piesa unui client pe albumul final al lui NSYNC. În 2003, Universal Music Publishing Group a luat notă și a angajat-o; ea a semnat cu Justin Bieber, J. Cole, Ludacris, Ciara și mai mult, iar în 2014 a fost înmânată cu Motown Records, eticheta iconică care a introdus Jackson 5, Supremes și Stevie Wonder în mainstream. “Există o astfel de moștenire și o istorie atât de mare acolo”, spune Habtemariam. “Rolul meu nu a fost să suport greutatea asta. Pentru a face ceva care a fost proaspăt. “Câteva dintre victoriile ei mari: Habtemariam a semnat BJ Chicago Kid în 2015, iar albumul său produs de Motown a fost nominalizat pentru trei Grammy în 2016. În același an, a semnat Migos și Lil Yachty.

Ce trebuie să spună Habtemariam despre sexismul din industrie? “Am fost într-o poziție neconfortabilă, dar am fost destul de intuitivă și am găsit modalități de a mă proteja și de a mă asigura că oamenii m-au respectat”, spune ea, adăugând că ea datorează ascensiunii sale profesionale rapide “a-mi pune capul jos și face multe de muncă dracului. Apoi te uiți în sus și toate chestiile astea s-au întâmplat. Nici nu-ți dai seama că tot timpul a trecut.


Jennifer Justice, președinte de dezvoltare corporativă, Superfly

imagine

Jennifer Justice recomandă Inițiativa de Incluziune Annenberg a USC.
Fotografie curtoazie de subiect

În timp ce a intervievat pentru o poziție de asistent la firma de avocatură de divertisment Carroll, Guido & Groffman în anii ’90, Jennifer Justice a obținut o scurtă descriere a registrului artistului său. “Ei au spus:” Avem Marilyn Manson, Sinead O’Connor, Blues Traveler și Dave Matthews Band. Oh, și acest artist hip-hop, Jay-Z, foarte promițător “, își amintește ea. “Am fost ca,” Oh, mi-a placut primul album, “Reasonable Doubt!” Si au fost ca: “Stai, ce? De unde stii cine este? “” Dreptatea a fost atribuita lui Jay-Z, care a servit ca avocat personal timp de 17 ani, si ca consilier general, apoi vicepresedinte executiv al marketingului strategic si dezvoltarii afacerilor la Roc Nation, pentru aproape sapte ani. A supravegheat tot ceea ce Jay-Z a semnat, de la înregistrare la publicare la modă la tranzacții de marfă. Timpul ei construind imperiul lui Jay-Z și-a deschis calea spre compania de producție de evenimente Superfly, unde urmărește oportunități de creștere și, recent, a condus tranzacțiile care au format trei festivaluri noi: Clusterfest, Lacul pierdut și Grandoozy. (Justice sa întâlnit prima dată cu echipa Superfly în 2010, când Jay-Z a fost Bonnaroo și sa alăturat în calitate de președinte al dezvoltării corporatiste în 2016.)

După două decenii în afaceri, Justiția este neclintită în ceea ce privește crearea mai multor oportunități pentru femei. “Când sunteți una dintre singurele femei din cameră, aproape că ați devenit parte a problemei. Te joci de-a lungul și te comporți ca unul dintre băieți “, spune ea. “Cu cât am mai în vârstă, cu atât mai mult am văzut că femeile nu se plătesc la fel ca bărbații sau nu se adaugă la vârf. Nu a avut nici un drept. “Este membru al consiliului consultativ al Inițiativei de incluziune al Universității din California de Sud, care include și femeile care lucrează la Hollywood. Justiția declară că mișcarea #MeToo a industriei cinematografice progresează mai repede decât muzica, deoarece “există companii diferite în spatele înregistrărilor, editării de oferte, radio și divertisment live. Toți sunt foarte dominați de bărbați. Astfel, compania de înregistrări și edituri ar putea spune unei artiști care vorbește: “Vă vom proteja”, dar asta nu înseamnă că radioul și echipele vii se simt la fel. O să-i facă pe oameni să aibă grijă [despre #MeToo] să creeze schimbări “, explică ea. “Oamenii nu vor să vorbească despre un comportament rău pentru că sunt speriat de represalii”. Justiția nu este, și asta înseamnă că lucrarea ei abia începe.


Caron Veazey, Cofounder, eu sunt altul

imagine

De cand Caron Veazey a inceput sa lucreze cu Pharrell, a fost nominalizat pentru 21 de Grammy.
Austin Hargrave / AUGUST

Imaginați-vă că sunteți la vârful jocului dvs. profesionist și primiți un telefon de la producătorul superstar Pharrell, care vă cere să renunțați la locul de muncă pentru a lucra pentru el. Atunci imaginați-vă că nu. A fost nevoie de puțină cerșetorie în fața lui Caron Veazey, la acel moment un vicepreședinte al departamentului de marketing la Sony Music, a acceptat să lanseze un nou proiect “I Am Other”. Compania este o colectivitate creativă și de consultanță care cuprinde proiecte în domeniul filmului, muzicii, artei, modei și multe altele; Veazey continuă să se rotească și servește ca manager al lui Pharrell cu partenerul său, Ron Laffitte. “Nu a fost atat de mult un salt in management ca o schimbare de a lucra cu acest tip minunat”, spune Veazey. Din acel salt cu șapte ani în urmă, De când Caron Veazey a început să lucreze cu Pharrell, a fost nominalizat pentru 21 de Grammy. Pharrell a câștigat 21 de nominalizări la Grammy, inclusiv câștigătoare pentru Producătorul Anului și Recordul Anului în 2014.

“Așadar, asta ne facem în fiecare zi, cum îndrăznești să ne dăruiești”.

Succesul a confirmat poziția lui Veazey ca un hitter greu în industrie; împreună cu 20 dintre colegii săi (inclusiv Justice, Stiklorius și Taylor), a scris o scrisoare în această iarnă, cerând demisia capului Grammys, Neil Portnow, după ce a sugerat că femeile trebuie să “intensifice” dacă doresc mai multă recunoaștere a premiilor. (În ultimii cinci ani, 91% din nominalizările la premiile Grammy s-au dus la bărbați.) “A declanșat atât de multă emoție, pentru că e ca și cum ai fi” Step Up “?! Asta face atât de mulți dintre noi în fiecare zi “, spune ea. “Cum îndrăznești să ne comporți așa?” Este unul din multele motive pentru care este fericită să lucreze cu Pharrell, pe care o numește una dintre cele mai mari feministe pe care le cunoaște. “În cele din urmă, dorim același lucru, să punem bunăvoință în lume prin proiectele noastre”, spune ea. “Acesta este obiectivul numarul unu”.


Lou Taylor, CEO, Tri Star Sport & Entertainment Group

imagine

Din angajații lui Lou Taylor, 78% sunt femei.
Fotografie curtoazie de subiect

“Când ai atâta responsabilitate ca mine, nu ai timp pentru rahat”, spune Lou Taylor, o femeie alergică la culegerea cuvintelor. În cei 25 de ani de când a lansat Tri Star – la doar 28 de ani, cu două vedete de baseball și un boxer cu greutate mare – Taylor a reușit să facă parte din cariera artiștilor precum Gwen Stefani, Jennifer Lopez, Mary J. Blige și Britney Spears, precum și sportivi, regizori și scriitori. Ea conduce o echipă de 90 în două orașe, Los Angeles și Nashville, iar 70 dintre acești angajați sunt femei. Taylor declară că forța de muncă feminină nu are de-a face cu niveluri de teren; este pentru că femeile fac mai bine managerii de artiști. Talentul de sex masculin preferă de multe ori să lucreze cu un manager de afaceri pentru că “mamele erau oamenii pe care ai avut încredere în disciplina măsurată”, explică Taylor. “Când vorbești despre despachetarea seturilor de competențe în cadrul unei firme de administrare a afacerilor, descopăr că femeile oferă o contribuție mai bine rotunjită, de 360 ​​de grade”, spune ea.

Taylor numește trei puternici mentori masculi – co-CEO-ul WME Patrick Whitesell, avocatul pentru muzică Aaron Rosenberg și CEO-ul Live Nation, Michael Rapino, care nu m-au “disprețuit sau mi-au vorbit ca pe altceva decât pe un partener de afaceri”. Totuși, sexismul se șerif în călătoria zilnică a lui Taylor. În săptămâna în care a vorbit cu Marie Claire, ea a fost condamnată de un manager de afaceri de sex masculin când a simțit că “a avut un ton cu el” în timpul unui apel de conferință. “El a spus:” Să recunoaștem, ești o personalitate puternică “, spune Taylor. “Răspunsul meu la el a fost:” Sunt o personalitate puternică? OK, ei bine, conduc afaceri pe două coaste, cu aproape 100 de angajați și 89 de clienți cu un profit mare, plus consilierii lor de încredere. Aș spune că este competentă. “


Ty Stiklorious, fondator și CEO, Friends at Work

imagine

O experiență apropiată de moarte a condus-o pe Ty Stiklorius înapoi la muzică de la consultanță.
Jill Greenberg

Crescând în Philadelphia, Ty Stiklorius cânta mereu. “Când eram copil, tatăl meu ma dus în cluburi de jazz”, spune ea. “În liceu, era cor și muzicale. La Universitatea din Pennsylvania, m-am alăturat unui grup a cappella numit Counterparts. “Stiklorius și-a luat MBA de la Wharton – unde și-a scris teza despre viitorul industriei muzicale – în 2003. Lumea streaming nu a respins-o; ea a încânat-o, atât de mult încât a numit-o pe pisica Napster. “M-am gândit, sunt tânăr, inovativ, muzician. Angajeaza-ma! Voi rezolva afacerea muzicală! “, Spune ea. “Dacă sunt cu adevărat cinstit, fiecare tip din industrie pe care l-am întâlnit și la care mi-am dat CV-ul mi-a spus:” Da, nu. Iată cardul meu cheie. Ne întâlnim la cină. Vino în camera mea de hotel. “Aș spune că nu, și m-am întrebat:” Cât de pământ o să intru în afacerea asta? “

Sclavat, Stiklorius și-a întrerupt visele și a început să se consulte în L.A până când un accident aproape de avion în 2005 a făcut-o să-și reevalueze viața. La o înălțime de 27.000 de picioare, a apărut un vânt puternic, vântul a lovit fața, în timp ce cabina a fost depresurizată, iar masca de oxigen a scăzut din tavan. Avionul a aterizat, dar Stiklorius “sa rugat pentru orice zeu se ruga la acel moment și a promis că voi face ceea ce îmi pasă în viață”. A renunțat la slujba ei în acea săptămână și a chemat-o pe colegul ei vechi, John Cappella, care era cu sediul la New York la vremea respectivă. “Ioan a spus:” De ce nu ieșiți și să ne gândim la ce am putea face împreună “, își amintește ea. “Pentru câteva zile, am inventat, ce ar putea arăta cariera de 10 ani a lui John Legend? Pe tablă, am scris lucruri precum: începerea unei filme și a unei companii de producție de televiziune; rezolvarea problemelor masive din lume; creați mișcări; să fie pe lista celor 100 de persoane cele mai influente din revista Time, pentru că munca pe care o vom face va schimba lumea. “Stiklorius conduce cariera prietenului său de atunci și, în 2015, și-a lansat propria companie de management, Friends at Work. Clientii sai de opt plus, inclusiv Legend, se concentreaza pe aspecte precum justitia penala si reforma educatiei, sanatatea mintala, imputernicirea femeilor si lupta pentru drepturile LGBTQ ca si muzica. “Povestirea este instrumentul care poate sparge inimile oamenilor”, spune Stiklorius. Și dacă asta îi face să-i pese de cine votează ca avocatul lor district, ea adaugă, atunci au făcut cu adevărat ceva special.

“Trebuie să numim și să-i facem rușine pe cei care au hărțuit sexual femeile pe tot parcursul carierei”

Concentrarea lui Stiklorius asupra impactului nu se încheie cu clienții săi. “Trebuie să numim și să-i rușim pe actorii răi, cum ar fi Charlie Walks și L.A. Reids, oamenii care au hărțuit sexual femeile de-a lungul carierei lor. Nu mi-e teamă să fac asta “, spune ea. Acesta este pasul unu la lansarea momentului muzicii #MeToo. Pasul doi? “Vreau să văd o generație de femei să preia afacerea muzicală. Asta ar fi un vis devenit realitate. “


Michelle Jubelirer, Chief Operating Officer, Grupul Capitol Music

imagine

O pierdere din copilăria timpurie a determinat-o pe Michelle Jubelirer să vadă mare.
Fotografie curtoazie de subiect

“Femeile trebuie să fie în poziții de putere. Așa se face adesea schimbarea – de sus în jos “, spune Michelle Jubelirer, tonul ei accentuat. COO al Capitol Music Group, unde supraveghează proiectele de înregistrare ale lui Katy Perry și Halsey, precum și legende precum Paul McCartney și Brian Wilson, lucrează spre o poziție de putere cu focalizare laser de când era în scutece. “Tatăl meu a murit când aveam 3 ani și astfel știam că trebuie să găsesc o modalitate de a mă susține și de a nu se baza pe un bărbat financiar”, spune Jubelirer. A urmat școala de drept, apoi a înregistrat patru ani la fuziunile și achizițiile companiei Simpson, Thacher & Bartlett, pentru a-și achita împrumuturile. Numai atunci când nu avea datoria, sa alăturat departamentului juridic al Sony Music și apoi a considerat firma de avocatură de divertisment King, Holmes, Paterno și Berliner, pentru a reprezenta muzicieni. (Clientii ei au inclus Kesha, Frank Ocean si M.I.A.) “Am fost unul dintre acei indivizi rari care au avut un plan pe toata lunga si au incercat sa se implice meticulos”, spune Jubelirer. Era atâta avocat “durere în fund” pentru artiștii ei, încât a atras atenția lui Steve Barnett, apoi a colaboratorului și COO de la Columbia Records, care era pe cale să devină președinte și CEO al Capitol Music Group. “El ma întrebat, în principiu, dacă aș fi mâna sa dreaptă pentru că el credea că am ambiții mult mai mult decât să fiu partener într-o firmă de avocatură”, spune ea despre numirea sa ca EVP al Capitol în 2013 și despre promovarea ulterioară a acesteia la COO în 2015.

La fel ca mulți din industrie, Jubelirer și-a văzut o parte echitabilă de comportament defectuos – iar titlul ei ia dat accesul la conversații despre cum să creeze schimbarea. Teoria lui Jubelirer despre motivul pentru care industria muzicală nu a ajuns la Hollywood? Miscarea muzicii #MeToo trebuie sa fie condusa de talent. Sunt oameni care au lucrat la companii de discuri și au lucrat pentru diferiți compozitori care au vorbit, dar presa are grijă de nume mari. Acestea fiind spuse, este foarte diferit pentru muzicieni. Actrita joaca un rol. Dacă fanii nu le place o anumită actriță ca ființă umană, ei nu vor înceta să urmărească emisiunile de televiziune în care se află. Muzicienii sunt ei înșiși; dacă publicul larg este insultat de ceva despre care a spus un muzician, aceștia pot deveni înstrăinați și pot părăsi și înceta să cumpere muzica muzicianului. Este mult mai riscant ca un muzician de mare nume să vorbească. “

Cu toate acestea, Jubelirer rămâne în uimire de magia pe care o permite cariera. “Îmi amintesc încă de momentul în care clientul meu vechi, Frank Ocean, a jucat în canalul Orange singur în studio. Am inceput sa plang, pentru ca mi-a amintit de ce fac ceea ce fac pentru viata “, spune Jubelirer. “Uneori rahatul este foarte greu. Trebuie să vă reamintiți de ce puneți timpul și energia. “

Acest articol a apărut inițial în numărul din iunie 2023 al revistei Marie Claire, acum pe ziare.