Filmul “Povestea” de Jennifer Fox este o poveste reală despre abuzul sexual asupra copiilor Acum, pe HBO cu Laura Dern

Jennifer Fox avea 13 ani, când antrenorul ei – un bărbat de aproape trei decenii mai în vârstă decât ea – a adus-o în pat. Ca un copil, Fox nu și-a văzut comportamentul ca pe o pradă sau abuzivă. Mai degrabă, sa gândit la el ca pe primul ei iubit, la prima iubire. Ea a păstrat această noțiune romantică de mai mulți ani, până când, în calitate de adult în anii ei, a început să cerceteze amintirile ei și realizând că a avut loc ceva mult mai întunecat.

Fox, o documentaristă apreciată, îi spune povestea vieții într-un nou film de lung metraj pe care la scris și regizat, Povestea, care va avea premiera pe HBO pe 26 mai, după ce a primit recenzii ravnite la Festivalul de Film Sundance la începutul acestui an. Ea a decis să facă filmul, spune ea, pentru că era interesată de complexitatea memoriei și de “puterea minții de a-și exprima poveștile de care trebuie să audă pentru a supraviețui”.

Explozia ei de memorie a început atunci când mama ei a găsit o poveste pe care Fox o scrisese în școala de mijloc – o versiune fictivă a relației ei cu antrenorul ei. Mama ei a recunoscut povestea ca poveste de abuz. Fox a respins această idee la început, ținând cont de o poveste de dragoste. Apoi a început să-și revină copilăria.

Filmul se desfășoară ca un mister, așa cum Fox, interpretat de Laura Dern, urmărește oamenii din trecutul ei și se confruntă cu sinele ei mai tânăr. Fox folosește numele său real în film, dar le-a schimbat pe ceilalți. Ea a vorbit cu MarieClaire.com despre împărtășirea unei astfel de povestiri personale pe ecran, despre complicațiile scenelor care descriu sexul cu un copil și de ce a decis să nu-i numească abuzul.

Marie Claire: Ar fi fost posibil să faci acest film fără a arăta că se bazează pe viața ta – ceea ce te-a făcut să decizi să spui lumii că ți sa întâmplat?

Jennifer Fox: Era foarte practic pentru mine, în sensul că m-am simțit dacă nu mi-am lăsat numele adevărat, multe audiențe s-ar putea întreba dacă ar fi fost posibil ca o tânără să-i iubească pe o persoană care îi abuzează. Am simțit că trebuie să-mi las acolo numele pentru ca publicul să aibă o față pe care să o poată face referire, iar recenzenții ar trebui să vorbească cu mine dacă ar avea îndoieli.

Marie Claire: Întrucât ați început să vă revizuiți trecutul și știind că experiența a fost ceva diferit decât v-ați amintit, a fost greu să faceți față?

JF: Cred că este foarte greu să recunoști că cineva te-a trădat în măsura în care abuzul sexual asupra copiilor este trădare. Asta este ceea ce grooming este: adultul se împrietenește cu un copil, îi face să se simtă special, îi face să se simtă iubiți. Când liniile devin încorporate în sexualitate, în primul rând este foarte greu să știi ce se întâmplă. În cazul meu, eram atât de naiv, nici măcar nu m-am sărutat de un băiat. Adulții ți-au adus încrederea. Și tu, de asemenea, nu vrei să pierzi acea specialitate. Este foarte greu să te uiți acum la lumina rece a unui adult și să spui: “A fost planificat. Aceasta era o manipulare. Acesta a fost un set. “Este dureros. Este cu siguranță dureros.

Marie Claire: Când ați scris povestea copilariei pe care mama dvs. a găsit-o cu atât de mulți ani mai târziu, cât de mult detaliu a dezvăluit despre ce sa întâmplat cu tine?

imagine

Laura Dern joacă rolul lui Fox în film.
Kyle Kaplan / HBO

JF: I-am predat-o ca ficțiune profesorului meu de limbă engleză de clasa a șaptea, dar a fost codificată; începe de la începutul întâlnirii [antrenorul] și merge tot drumul prin împărțirea cu [el] și de ce. Nu este grafic, dar este sugestiv. A fost 1973, și sincer, oamenii chiar nu căutau abuzuri sexuale așa cum sunt astăzi. Profesorul a scris pe spate: “Dacă acest lucru este adevărat, este o travestiție, dar din moment ce sunteți atât de bine ajustat, nu poate fi adevărat”. Deci nu este că nu a primit-o, este că ea a crezut a fost o fantezie pe care am creat-o.

Oamenii m-au întrebat recent: “Credeți că a fost un strigăt de ajutor?” Chiar nu se simțea ca un strigăt de ajutor. Ceea ce mi sa părut a fi că încercam să o compunem și să o înțelegem în formă artistică, ca și cum am făcut totul în viață. Asta e ceea ce este un filmator. A fost încercarea mea de a înțelege ceva ce ma deranjează cu adevărat. Eram destul de conștient de faptul că lumea adulților nu știa ce să facă cu această informație, așa că tocmai – nu l-am îngropat – dar mi-am păstrat-o ca poveste particulară.

Marie Claire: Te-ai gândit la relația de-a lungul anilor?

JF: Da, nu am uitat niciodată. Dacă cineva mi-a spus: “Cine a fost primul tău prieten?”, Aș spune: “Am avut o relație mai veche când aveam 13 ani. Am făcut sex când aveam 13 ani.” Nu a fost o amintire ascunsă. A fost o amintire pe care mi-am amintit destul de bine și destul de grafic. Scenele fizice din film sunt direct din memoria mea. Chiar și ceea ce îi spune el este ceea ce îmi amintesc. În acel moment, simțeam că este ceva ce am făcut, care face parte din creșterea, parte din a deveni adult. Am fost cu adevărat îngrijorat, ca mulți adolescenți, să fiu luat în serios. Eram nerăbdător să nu fiu copil și să nu mai fiu controlat de părinții mei. Faptul că a existat durere a fost doar, pentru mine, parte din admiterea la maturitate. Am primit ceva de la ea: m-am simțit special. M-am simtit ca eram erou – m-am despartit de el. M-am simțit special printre colegii mei. Am folosit-o pentru a spune colegilor mei: “Sunt mai matur decât tine”.

imagine

Laura Dern, ca adult Fox, vorbind cu versiunea mai tânără a lui Isabelle Nélisse.
Kyle Kaplan / HBO

Marie Claire: Copiii și adulții văd lucrurile din perspective atât de diferite …

JF: Da, am o prietena de atunci și am vorbit despre ce sa întâmplat când am scris scenariul. Ea a spus: “Îmi amintesc că am fost în dormitor când eram la vârsta de 14 ani și că ai spus că am avut un prieten, dar m-am despărțit de el.” Ea era: “Ce?”, Am spus, decât prietena mea. Prietena mea, ea era superbă, foarte dezvoltată, și eram această fasole slabă. Înainte de această conversație, a spus ea, sa simțit atât de matură și mai dezvoltată decât mine pentru că ea a sărutat băieți. După aceea, a spus ea, respectul față de mine a crescut exponențial, pentru că de fapt aveam mai multă experiență decât ea. Ca adulți, nu vedem cum folosesc copii și aceste lucruri: am folosit-o pentru a nu mai fi un dork pe care toată lumea a crezut-o.

Marie Claire: În film, versiunile mai vechi și mai tinere ale ta vorbesc unul cu celălalt direct și adesea se ciocnesc.

JF: Este un lucru amuzant, privim înapoi cu ochii adulți – filmul este foarte mult despre asta. Ca adult, îmi cer sinele meu tânăr, Cum ai putut să faci asta?? Nu înțeleg că sinele meu de 13 ani a mers cu asta. Dar asta pentru că am trecut acum; Nu mai sunt aceeași persoană la vârsta de 13 ani. Dacă acea persoană tânără sa întâlnit astăzi, aș fi dușmanul pentru că nu aș înțelege nevoia ei de a crește. Filmul a fost mult despre recunoașterea vocii fetei prepubescente, lăsând copilul meu să vorbească de sine și să arate lucrurile din punctul ei de vedere. Trebuie să recunoaștem puterea acelui tânăr. Ceea ce nu aveam – ceea ce tinerii nu au – este experiența. Prin faptul că nu aveți experiență, nu puteți vedea un prădător pe care îl considerați adult. Dar chestia pe care o aveți este un punct de vedere; aveți gânduri, luați decizii, aveți agenție. Doar că uneori agenția dvs. este uzurpată de oamenii cărora ar trebui să vă protejați.

Ceea ce nu vrem să ne prăbușim este puterea vocii acelei tinere. Vrem să recunoaștem acest lucru și să-i lăsăm să prospere, pentru că acea tânără este ceea ce ma făcut, pe mine. Este forța ei care ma făcut o femeie independentă, care ma făcut o regizor, ceea ce ma făcut fără teamă să călătoresc în jurul lumii. Este pentru că vocea din mine a rămas puternică pentru că pot să fac munca pe care o fac. Cred că prea adesea, în calitate de adulți, ne răsturnăm acea voce. Spunem că vocea este lipsită de importanță. Dar într-adevăr este o voce independentă pe care o au adesea fetele tinere și pe care dorim să le încurajăm. Vrem doar să-i protejăm de pradă.

imagine

Jason Ritter ca prădător și Isabelle Nélisse ca adolescentă Fox.
Kyle Kaplan / HBO

Marie Claire: Ce te-a făcut să decideți să includeți scene care arată un bărbat mai în vârstă, jucat de Jason Ritter, care face sex cu o fată de 13 ani?

JF: De la început – a fost o înțelegere pentru mine – dacă voi face acest film, ar trebui să includă scene fizice. La început, a fost doar o senzație de intestin. Dar dacă vreau să mă îndepărtez de acel intestin, este cu adevărat faptul că abuzul sexual asupra copiilor este un subiect tabu. Întotdeauna ne uităm departe. Privind în depărtare, oarecum se îndrăgosteste. Vroiam să mă asigur că privitorul trebuia să vadă că nu era o experiență plăcută pentru mine ca un copil, că a fost ceva dureros, că nu era ceva dorit, că asta a fost ceva care, de fiecare dată când sa întâmplat, am vărsat. Că făptuitorul a fost atât de narcisist, nici nu a recunoscut acest lucru. Pentru mine, filmul este cu adevărat despre: Nu mai poți să te uiți departe. Trebuie să ne uităm la asta în toată groaza pentru a înțelege cu adevărat și a opri acest lucru. Am avut mulți oameni – oameni care lucrează în domeniul abuzului sexual asupra copiilor – să-mi spună asta până când au văzut Povestea, nu au înțeles cu adevărat.

Marie Claire: Cum ai abordat complexitatea rolului cu tinerele actriță care te-a interpretat, Isabelle Nélisse?

JF: Mama ei ia dat scenariul și ea a citit-o singură. Apoi mi-a pus toate aceste întrebări despre ce mi sa întâmplat, cum sa întâmplat, de ce sa întâmplat. Apoi a vorbit cu mama ei și ia spus: “Da, chiar vreau să fac asta pentru că cred că ar putea ajuta alte fete”.

Nu există niciun contact fizic între Jason și Isabelle în film – este tocmai iluzia filmului. Scenele [sexului] au fost împușcate separat. Jason lucrează cu un corp dublu. Isabelle se află pe un pat vertical, în picioare, cu părul ei lipit în exterior, ca și cum ar fi fost împrăștiat pe o pernă. Și eu sunt chiar în fața ei spunând: “Fă-te ca o albină care te-a lovit. Acționați așa cum v-a urmărit bunica. “M-aș fi străduit de aceste indici foarte nessecți. Între timp, era un terapeut pe set. A fost un reprezentant al Guild-ului de Actor pe ecran. Era mama lui Isabella. Au existat 20 de producători și suntem cu toții pe microfon, astfel încât toată lumea aude exact ceea ce spun, și ei o urmăresc și ei. Deci există o mulțime de control și de a avea grijă de ea. Și chiar dacă a știut despre ce a fost scenă, nu acționează acea scenă vreodată.

Marie Claire: Îmi imaginez că a fost dificil pe Jason Ritter să joace un rol atât de deranjant.

JF: Da, Jason face o treabă atât de superbă în rol, mai ales pentru că îl întrupează pe tipul în care ai avea încredere, omul de lângă ușă, tipul bun. Am vrut cu adevărat să aruncăm un om care nu era așa cum ar dori să-l prezinte mass-media – iată-i pe acel tip infricos, întunecat, rău pe care toți îl pot vedea de la o sută de metri. Jason e opusul aia. El doar aduce atât de multă complexitate rolului făptuitorului și ne permite să realizăm că acești oameni fac parte din comunitatea voastră. Cred că era foarte greu pentru el. Au existat câteva momente când a spus doar “Dă-mi un minut”. Și el ar fi plecat de pește și va plânge și apoi va reveni.

imagine

Jason Ritter și Elizabeth Debicki cântă conducătorii manipulării; Fox și-a schimbat numele pentru film.
Kyle Kaplan / HBO

Marie Claire: Nu ai identificat public omul care te-a plictisit ca un copil. De ce ai ales să nu-i dezvălui numele?

JF: Toți sunt diferiți: unii oameni doresc să acționeze în justiție, unii oameni doresc să scoată oamenii, unii nu. Scopul meu în acest moment al vieții noastre nu este de fapt să-l scoatem din el. E acum un bătrân, probabil aproape de moarte. Scopul meu real era de a deschide conversația și de a înțelege cât de complexă și nuanțată este abuzul sexual asupra copiilor. Acesta este scopul meu, și de vreme ce eu sunt artistul, am să fac asta. Scopul mamei mele ar fi complet diferit. Ar plăcea să-l vadă în închisoare. Sincer, statutul de limitări are un fel de ieșire, așa că nici măcar nu pot să-l judec. Nu era scopul meu, totuși.

Marie Claire: Mama ta – jucată de Ellen Burstyn în film – a avut un rol atât de important în a vă îndemna să vă reexaminați trecutul. Cum te-a simțit mama ta în legătură cu filmul tău??

JF: Ne-am gandit amandoi sa facem filmul, dar ea a fost cu adevarat ca: “Trebuie sa faci un film si trebuie sa o faci acum”. Ma impinsa ca o nebunie. Cred că a simțit, dacă Jennifer nu dorește să judece, atunci să folosim talentele ei pentru ai ajuta pe alți oameni, iar în acest proces, Jennifer va trebui să se confrunte cu ceea ce vreau să se confrunte, ceea ce i sa întâmplat. Am început să scriu acest scenariu în 2008, în timp ce lucram la alte proiecte. Mama mea ma chemat și mi-a spus: “Uite, timpul trece. Trebuie să faceți acest film. Trebuie să continuați cu ea. “Era o forță mare și mare în proiect. Am început să o dezvoltăm în jurul anului 2014.

Marie Claire: Asta a fost înainte de mișcarea #MeToo. Pentru a scoate filmul acum – cum vă simțiți la momentul potrivit?

JF: Sunt încântat de momentul. Cred că datorită mișcării #MeToo și Time’s Up, mințile oamenilor s-au desfăcut și își dau seama că aceste lucruri se întâmplă tot timpul. Ce este nou, cred, despre film este că abordează o zonă pe care mișcarea #MeToo și Time Up nu nu s-au adresat încă, care este abuzul sexual asupra copiilor. Și cred că acum putem intra într-un alt tabu, în domeniul a ceea ce se întâmplă copiilor mici. Abuzul sexual asupra copiilor este foarte complex și nuanțat și dezordonat. Nu se potrivește cu aceste cutii alb-negru pe care mass-media ar dori să o portreteze. Gândindu-ne la acest lucru, ne lipsesc tot timpul.

Acest interviu a fost editat pentru lungime și claritate.